لم يعد يتم التغاضي عنه بعد الآن: لورينزا بوتنر، فنانة متحولة جنسياً وجدت الجمال في الإعاقة

هذه المقالة جزء من التغاضي عنها، سلسلة من نعي الأشخاص البارزين الذين لم يتم الإبلاغ عن وفاتهم في صحيفة التايمز بدءًا من عام 1851.

كانت عطلة نهاية الأسبوع الخاصة بموكب فخر المثليين في مدينة نيويورك عام 1984 عندما سمعت دينيس كاتز رنين جرس بابها. تفاجأت، وفتحت بابها واستقبلتها لورنزا بوتنر، الفنانة المتحولة جنسيًا، التي كانت ترتدي ثوب زفاف صممته ليناسب جسدها الأعزل.

“أنا هنا من أجل الحفلة!” “قالت بوتنر بلهجتها الألمانية التشيلية الهجينة. على الرغم من أن بوتنر قد زارت الشقة الخطأ، إلا أن كاتز دعتها للدخول على أية حال. وقالت: “منذ تلك اللحظة، لم نفترق”.

كان عمل كاتز في متجر مستلزمات فنية وأن بوتنر فنانًا غزير الإنتاج هو مجرد صدفة.

طوال حياتها، ابتكرت بوتنر مجموعة متعددة التخصصات من الأعمال بقدميها وفمها، والتي تضمنت الرسم والرسم والتصوير الفوتوغرافي والرقص وفنون الأداء. لقد رسمت مئات اللوحات في أوروبا وأمريكا، وكانت ترقص علنًا على لوحات قماشية كبيرة بينما كانت ترسم ضربات فرشاة انطباعية بآثار أقدامها. في نيويورك، قدمت عرضًا أمام كنيسة القديس مرقس في بويري، وزودتها كاتز، التي ستصبح زميلتها في الغرفة، بقطع كبيرة من الورق وغيرها من الإمدادات.

على الرغم من أن بوتنر لم تحقق الشهرة السائدة في حياتها، إلا أن أعمالها الفنية – التي تنتقد المعايير المتعلقة بالجنسين ومفهوم الإعاقة – تم الاعتراف بها في السنوات الأخيرة كمساهمة كبيرة في القانون التاريخي الفني، جزئيًا لتمثيلها الجذري للأنماط غير النمطية. جثث.

اكتسبت أعمال بوتنر مزيدًا من الشهرة من خلال معرض متنقل بعنوان “قداس القاعدة” برعاية بول ب. بريسيادو، وهو كاتب وفيلسوف متحول جنسيًا.

في صورتها الذاتية، احتفلت بوتنر بشكلها وأضفت عليه طابعًا جنسيًا وصورت نفسها على أنها عدد كبير من الذوات المتنوعة بين الجنسين. وفي سلسلة صور بعنوان «فن الوجه»، استخدمت المكياج لتخضع لعملية تحول بأقنعة أبرزت وشوهت بعض ملامحها.

كما حولت بوتنر وجهها وجسدها إلى صور نمطية للنساء عبر تاريخ الفن، حيث قدمت نفسها، على سبيل المثال، كراقصة باليه أو أم ترضع طفلها. وفي أحد الأعمال، “فينوس دي ميلو”، تم صب جسد بوتنر وتحويله إلى تمثال يحاكي التمثال اليوناني الشهير.

قالت في فيلم وثائقي قصير عن حياتها بعنوان “لورينزا – صورة فنان” (1991): “أردت أن أظهر جمال الجسد المشلول”. “لقد رأيت عدد التماثيل التي نالت الإعجاب لجمالها، ومن خلال حادث، فقدوا أذرعهم أيضًا – لكنهم لم يفقدوا شيئًا من جاذبيتهم الجمالية”.

ولدت لورينزا بوتنر في عائلة من المهاجرين الألمان في 6 مارس 1959، في بونتا أريناس، في جنوب تشيلي، وتم تحديدها كذكر عند الولادة. لقد كانت طفلة مبكرة أظهرت موهبة مبكرة في الفن، وحبًا للطيور.

عندما كانت في التاسعة من عمرها، تسلقت برج إرسال على أمل العثور على عش والعثور على طائر صغير لتربيه كحيوان أليف. فقدت لورنزا توازنها، بعد أن أذهلها الطائر الأم الذي فتح جناحيها فجأة، وأمسكت بالكابلات الكهربائية المعلقة حولها لتجنب السقوط. أصيبت ذراعيها بحروق شديدة حتى المرفقين وتم بترها في النهاية من الكتفين.

في عام 1969، انتقلت إلى ألمانيا مع والدتها إيرين بوتنر، التي شغلت وظائف مختلفة، بما في ذلك العمل في مخبز وتنظيف المنازل. وقال بريسيادو إن لورينزا عولجت في مركز هايدلبرج لإعادة التأهيل وتعلمت في عيادة ليشتينو لإعادة تأهيل العظام. لقد كافحت خلال فترة شفائها، مما أثار استياء أطبائها، ورفضت استخدام الأذرع الاصطناعية.

وقال كاتس في مقابلة: “عندما كانت في سن المراهقة، كانت لورينزا مكتئبة ولا مبالية وحاولت ربما أكثر من مرة الانتحار”. “لقد كانت والدتها، إيرين، هي التي وضعت القلم في فم لورنزا، ووضعت إرادة العيش من خلال الفن في لورنزا.”

من عام 1978 إلى عام 1984، درست بوتنر الفن في Gesamthochschule Kassel، حيث أصبح التصوير الذاتي حجر الزاوية في ممارستها الفنية. نشأ اهتمامها بالأداء أثناء دراستها، وطورت شكلاً هجينًا من التعبير أطلقت عليه اسم “الرسم الراقص” (“tanz Malerei” باللغة الألمانية) أو “الرسم الإيمائي” (“pantomime Malerei”).

بعد تخرجها في عام 1984، انتقلت بوتنر إلى مدينة نيويورك لدراسة الرقص والأداء في جامعة نيويورك بمنحة من شبكة الفنانين المعاقين. كانت تتردد على النوادي الليلية وحلبات التزلج وكانت شخصية محبوبة بين الفنانين المثليين في المدينة.

وقال بريسيادو: “هذا هو الشخص الذي كان لديه رقم هاتف ويليام بوروز وآندي وارهول”.

عملت بوتنر أيضًا كعارضة أزياء للمصورين جويل بيتر ويتكين وروبرت مابلثورب، لكنها شعرت أن صورهم تستغل إعاقتها. هذه النظرة اللاإنسانية هي بالضبط ما سعت بوتنر إلى عكسه وتفكيكه في صورتها الذاتية، التي تحتفي بجمالها وإنسانيتها.

كتب بريسيادو في نص معرض لمعرض دوكومنتا للفنون في عام 2017: “إذا كان الخطاب الطبي وأنماط التمثيل تهدف إلى نزع جنسية الجسد الضعيف وتشويهه، فإن أعمال لورينزا الأدائية أضفت طابعًا جنسيًا على الجسد عديم الذراعين، ومنحته قوة جنسية وسياسية”. حيث عرضت عملها لأول مرة.

وقالت أمينة المتحف ستاماتينا غريغوري، التي أحضرت “قداس القاعدة” إلى متحف ليزلي لوهمان للفنون في مانهاتن في عام 2022، إن الدعم المتدفق من أصدقاء بوتنر السابقين وعشاقه وزملائه ومعارفه كان هائلاً. وقال غريغوري في مقابلة: “لم أكن أدرك مدى أهمية استضافة هذا العرض في توسيع نطاق البحث حول حياة لورينزا وعمله”. “كانت الفترة التي قضتها من حياتها في مدينة نيويورك تكوينية بشكل لا يصدق” في تجارب الاستوديو وبناء المجتمع.

وقالت كاتز إنها حتى “خففت كفنانة، وبدأت في استخدام المزيد من الألوان”.

في عام 1985، علمت بوتنر أنها مصابة بفيروس نقص المناعة البشرية. إن الانحراف الجسدي الذي صاحب المرض جعل السفر والعمل أكثر صعوبة في نهاية حياتها، التي قضتها معظمها في ألمانيا وإسبانيا.

توفيت بسبب مضاعفات مرتبطة بالإيدز في 13 يناير 1994 في ميونيخ. كانت تبلغ من العمر 34 عامًا.

تعرف بريسيادو على أعمال بوتنر في عام 2008 أثناء إجراء بحث حول دورة الألعاب البارالمبية لعام 1992 في برشلونة، حيث كان بوتنر مصدر إلهام وأصبح التجسيد المادي للتميمة بدون ذراعين، والمعروفة باسم البتراء. على الرغم من أنه كان حريصًا على معرفة المزيد عن بوتنر، إلا أنه كافح للعثور على أي معلومات خارج المكان الذي تلقت فيه تعليمها.

في عام 2015، عندما تم تعيين بريسيادو أمينًا لمعرض دوكومنتا 14، الذي يقام في كاسل – حيث درس بوتنر الفن – بدا الأمر وكأنه تدخل إلهي. قال: “أنا لست شخصًا متدينًا وليس لدي أي معتقدات خارقة، لكن شيئًا بداخلي أخبرني أنه يجب علي العثور على لورينزا”.

تعقب بريسيادو والدة بوتنر وسرعان ما ظهر على عتبة بابها. قال: “سألتني إيرين عن سبب بحثي عن لورينزا”. “قلت: حسنًا، أنا مثل لورنزا، أنا متحول جنسيًا.” عانقنا بعضنا البعض وقالت: “لقد كنت أنتظرك منذ 20 عامًا”.

شاركت والدتها معه المئات من الأعمال الفنية لبوتنر، بالإضافة إلى العديد من المتعلقات الشخصية التي احتفظت بها.

قالت إيرين بوتنر في مقابلة عبر الهاتف: “كنت أؤمن دائمًا بفن لورينزا، وكنت أعلم أنه سيصبح مشهورًا”. “ما زلت أعتقد أنه سيكتسب المزيد من الشعبية.”

قال بريسيادو، الذي عرض لأول مرة “قداس النورم” في مركز لا فيرينا للصورة في برشلونة عام 2018، إنه وجد عمل بوتنر “مليئًا بالأمل والتحول والتحرر”.

وقال: “ليس من العمل أن يكون الأشخاص المتحولون أو المعاقون ضحايا للنظام”. “إنه عمل ذو قوة سياسية هائلة يجب رؤيته ومنحه للأجيال الجديدة.”