سكارليت جوهانسون تشاركنا نظام جمالها

أنا لا أعرف حقًا كيف أصفف شعري جيدًا. أنا لا أجففه بالمجفف أو أي شيء من هذا القبيل. لقد بدأت للتو رؤية Dana Ionato في Sally Hershberger من أجل اللون الخاص بي وقد أحببت العمل معها لأن اللون ينمو بشكل جيد.

ابق هنا

في أكسفورد، إنجلترا، تم افتتاح فندق في متجر متعدد الأقسام يعود تاريخه إلى القرن الثامن عشر

ستحصل مدينة أكسفورد، إنجلترا – موطن أقدم جامعة في البلاد، والتي تأسست عام 1096 – على فندق جديد يتناسب مع جمالها وتاريخها. سيتم افتتاح The Store، وهو عقار مكون من 101 غرفة، اليوم في المبنى الذي كان يضم متجر Boswells، وهو متجر محلي متعدد الأقسام تم افتتاحه في عام 1738. “قبل أن نبدأ المشروع، أجرينا مقابلات مع العشرات من السكان المحليين لمعرفة ما يعنيه Boswells بالنسبة لهم . يقول إمشان جمال، المدير الإداري والمؤسس المشارك لمجموعة EQ، التي طورت المتجر بالشراكة مع مجموعة Reef Group ومقرها لندن: “كان لقصصهم وذكرياتهم الحنونة تأثير كبير على مظهر وأجواء الفندق”. يبقى اسم المتجر على واجهة آرت ديكو، وكذلك نوافذ العرض الخاصة به، والتي سيتم استخدامها للمعارض الفنية. في الداخل، تهدف المواد المستخدمة في تصميم الغرف – من بينها باركيه خشب البلوط والنحاس والجلد – إلى محاكاة جمالية الكلية التقليدية. يقدم مطعم الفندق تريدويل ما يسميه جمال “الطعام البريطاني مع لمسة”، بما في ذلك روبي موراي، وهي فطيرة قصيرة القشرة مليئة بالكاري والدجاج بالزبدة الكريمية وتقدم مع طبق جانبي من البطاطس البارود المملوءة بالفلفل الحار. يوجد في القبو منتجع صحي مغطى بألواح من خشب الجوز يقدم دروس اليوغا والحمامات الصوتية والعلاجات باستخدام منتجات من العلامة التجارية الويلزية Oskia.

قبل الإقامة في الفندق، سيتلقى الضيوف استبيانًا يسأل عن أي طلبات أو اهتمامات خاصة. وذلك عندما يمكنك ترتيب زيارة لبعض كليات الجامعة أو حجز جولة أدبية في المواقع المحيطة بالمدينة، مع زيارة الأماكن التي يرتادها العديد من الكتاب الذين التحقوا بجامعة أكسفورد، بما في ذلك تي إس إليوت وإيفلين وو وأوسكار وايلد. الذي قال مازحا: “إن نقطتي التحول الكبيرتين في حياتي كانتا عندما أرسلني والدي إلى أكسفورد وأرسلني المجتمع إلى السجن”. الغرف تبدأ من حوالي 360 دولارًا، thestoreoxford.com.

كانت مونيكا خيمسوروف، المؤسس المشارك لمجلة التصميم Sight Unseen والمحرر المساهم في T، مهووسة منذ فترة طويلة بالأجهزة العتيقة التي كانت تكتشفها في مباني القرن العشرين في أوروبا. وتقول: “كلما وجدت أبوابًا ومقابض رائعة في رحلاتي، سأقوم بنشرها على حساب Sight Unseen's Instagram مع #doorporn”. أدى هذا التثبيت إلى فكرة: متجر عبر الإنترنت مخصص للأجهزة التعبيرية. سيتم إطلاق المتجر، الذي يحمل اسم “Petra” (وتعني “الحجر” باللغة اليونانية)، بمقابض ومقابض وألواح مفاتيح وأربطة ستائر وقضبان مناشف مصنوعة بالتعاون مع 27 مصممًا مستقلاً معروفين بجمالياتهم المبتكرة. تشتمل المجموعة على تصميمات حصرية وقائمة مصنوعة من مواد مثل المعدن والزجاج والخشب والراتنج والطين. صممت مصممة المجوهرات في لوس أنجلوس باميلا لوف مقابض برونزية على شكل رمان مرصعة بالياقوت مثل بذور الفاكهة. قام الفنان كريس ولستون، ومقره في بروكلين وميديلين بكولومبيا، بتزويد مقابض معدنية مستوحاة من أوراق الشجر والأقحوانات والعناكب والثعابين. ستبيع شركة الأثاث الإسبانية BD Barcelona نسخًا مرخصة من الأجهزة التي تعود إلى عصر فن الآرت نوفو والتي صممها أنتوني غاودي، بالإضافة إلى مقبض باب Rinoceróntico الشهير لسلفادور دالي من عام 1937. ويتم تصنيع كل تركيبات حسب الطلب وسيتم شحنها من استوديوهات المصنعين. يقول خيمسوروف: “إن الأجهزة ممتعة جدًا ويسهل اللعب بها باعتبارها لحظة فنية”. “كل ما عليك فعله هو لصقه على أثاث عادي وفجأة يصبح لديه ردود فعل إيجابية.” petrahardware.com.

زيارة هذا

في أحد معارض هيوستن، يفكر الفنان ثيستر جيتس في هشاشة وضرورة المساحات السوداء

لطالما اهتم الفنان ثيستر جيتس المقيم في شيكاغو برفع مستوى المجتمعات المحرومة والإنتاج الثقافي الأسود. في حين أن الكثير من أعماله تركز على مسقط رأسه، فقد حول تركيزه مؤخرًا إلى مدينة فريدمن، وهي منطقة تقع داخل الحي الرابع في هيوستن والتي أنشأها السود المحررون حديثًا في عام 1865. في عام 2022، بالشراكة مع متحف الفنون المعاصرة في هيوستن (CAMH) ومنظمة الحفاظ على مدينة هيوستن فريدمن، أطلق جيتس Rebirth in Action، وهي مبادرة مصممة للحفاظ على المنطقة والترويج لها من خلال جولات المشي والعروض الفنية الجماعية والاجتماعات المجتمعية. في 17 مايو، سيفتتح CAMH معرض “Theaster Gates: The Gift and the Renege”، وهو معرض للقطع الجديدة والمعاد صياغتها التي تدرس كيفية تكريم المساحات السوداء والحفاظ عليها وسط تهديد التحسين. يشتمل أحد التركيبات الشاهقة على مخزون غير مباع من متجر أجهزة مملوك لعائلة مغلق الآن في شيكاغو، في حين تتميز قطعة أخرى بأربعة أرفف كتب يبلغ طولها 15 قدمًا تم قلبها فوق بعضها البعض لإنشاء مساحة ضيقة تشبه كشك الهاتف، كل رف مليء بمجلدات مربوطة من الأبنوس مجلة. يقول ريان ن. دينيس، كبير أمناء المتحف ومدير المبادرات العامة: “يمكن للفنانين أن يكونوا محركًا للخيال العام، حيث يعيدون تصور ما هو ممكن للمستقبل الذي نريد رؤيته”. ““Theaster Gates: The Gift and the Renege” معروض في متحف الفنون المعاصرة في هيوستن في الفترة من 17 مايو حتى 20 أكتوبر. camh.org.

تطمع هذا

مصابيح الزيت الزجاجية المنفوخة يدويًا التي تضفي مزاجًا ناعمًا

قبل أن تصبح ليندسي أدلمان مصممة إضاءة، كان من الممكن العثور عليها وهي تقوم بتوزيع الشموع في حفلات الكلية. وتتذكر قائلة: “لقد قلت لنفسي: لن يستمتع أحد بإضاءة مصباح الفلورسنت هذا!”. في 9 مايو، ستعرض لأول مرة مجموعتها الجديدة من مصابيح الزيت الزجاجية في معرض Tiwa في TriBeCa جنبًا إلى جنب مع اللوحات المعلقة المخيطة يدويًا لفنانة النسيج سارة نسيكاك. تم تصميم مصابيح الطاولة على قواعد خزفية بالتعاون مع نحاتة الزجاج نانسي كالان، وتم نفخها يدويًا بالزجاج الأسود والشفاف والذهبي؛ تتميز بعضها بأسطح متموجة تم إنشاؤها بواسطة مورين، وهي تقنية نفخ الزجاج الفينيسية، بينما يتميز البعض الآخر بسطح خارجي ذهبي متشقق ينتج عندما يتفاعل الزجاج مع النار والأكسجين. تتأرجح المصابيح المعلقة باللون الكهرماني من سلاسل نحاسية بأشكال متنوعة، لتضيء المعرض في كوكبة من الضوء الخافت. يقول أدلمان: “يتمحور عملي حول المزاج البيئي للغرفة، واللهب، الذي غالبًا ما يستخدم في الطقوس والاحتفالات، يحدد نغمة مختلفة عن الضوء الكهربائي.” سيتم عرض “عالم النور” في معرض تيوا بنيويورك في الفترة من 9 مايو إلى 8 يونيو. tiwa-select.com.

يشتهر الفنان كليفورد أوينز بعروضه الحية التي غالبًا ما تتضمن تفاعل الجمهور، مثل معرض MoMA PS1 لعام 2011 بعنوان “Anthology”، والذي نفذ فيه تعليمات – مثل “كن أمريكيًا من أصل أفريقي جدًا” و”تجربة الندم” – كتبها 26 فنانًا مختلفًا. لكن هذا الأسبوع في معرض نيويورك المستقل، يعرض مجموعة متنوعة من الرسومات غير العادية في معرض أمين المعرض جاي جورني. لقد اخترق إحداها وتدًا وصنع أخرى عن طريق وضع أوراق صغيرة في جيوبه وإدخال أعواد الباستيل الزيتية فيها. تركز القطع التسع المعروضة على العمل والترفيه: عمل مبيض وملطخ بالحبر مستوحى من طفولة أوينز التي قضاها في تنظيف الأرضيات الرخامية (دولار واحد لكل خطوة)، بينما تستدعي القطعة التي تحمل عنوان “Spitballing” العبث الشارد. وصورة صفيقة بعنوان “صورة ذاتية إلزامية لفنان الأداء الباكي” تصور أوينز بعيون حمراء ومخاط يقطر من أنفه. يقول: “أعتقد أن الفن يدور حول اللعب، واللعب يدور حول إعطاء المرء إذنًا معينًا ليكون حراً”. يُعرض فيلم “كليفورد أوينز” في الفترة من 9 إلى 12 مايو. Independenthq.com.

من إنستغرام T

خط ملابس رومانسي جديد مع ميزات مخفية